El trabajo de la artista Saray Luís Martín (creadora de Dessinetas) se vincula desde sus inicios al mundo de la moda. Inspirada por París, Tokio o Menorca, esta ilustradora barcelonesa crea unos personalísimos collages en 3D que dan vida a sus historias de moda preferidas, haciendo homenajes a colecciones míticas, personajes icónicos o lugares únicos. Un trabajo absolutamente artesanal y paciente que cobra especial relevancia y mérito en tiempo de IA. Ha firmado colaboraciones para Louis Vuitton, Dior, Karl Lagerfeld, Inditex o Cartier, entre otros. Es una apasionada de la ropa vintage.

Gracias por formar parte de esta celebración de los 10 años del festival.

Me encanta, es la primera campaña que hago relacionada con Barcelona, la moda y el cine. A veces se recurre más a talentos consagrados de fuera, y valoro que todos los rostros de esta campaña sean artistas locales. Desde que empezó el festival he visto muchos documentales aquí. Recuerdo mucho el documental de Raf Simons y Dior, uno dedicado a Vogue, el de Twiggy o el de Mary Quant. Me gustaría mucho ver en próximas ediciones algún film dirigido por Sofia Coppola. O que Wes Anderson dirigiera algo sobre moda.

¿Cómo empezó tu vínculo con el arte?

Desde pequeña he dibujado mucho, los regalos que pedía eran siempre rotuladores o lápices. Profesionalmente, hace 17 años que me dedico a ello a tiempo completo, ha surgido muy natural. 

Tu estilo a la hora de vestir, igual que en tu obra, es colorido y muy vivo.

Yo diría que estoy entre lo francés y lo japonés; entre lo romántico, lo naíf y lo freak. Es interesante ver en la calle diferentes estilos, de lo más radical a un clean look muy depurado; lo más importante es vestirse con absoluta libertad, con lo que se sienta cómodo y no se deje llevar por las tendencias, adelante con todo.

¿Cómo defines tu sello visual?

Yo digo que soy una buscadora de tesoros. Me encanta encontrar piezas únicas, especiales, y eso con el vintage es más fácil. Siempre que compro una prenda me gusta preguntar al vendedor de dónde viene, de qué época es, el origen, los materiales, si sabe de quién era. Me gusta indagar. Hace un tiempo compré un bolso a una chica; era de su abuela, de los años setenta. Interesarse es un modo de apreciar la artesanía, de mantener viva la memoria de un objeto, conocer la historia que hay detrás de los procesos de creación.

¿Tienes alguna favorita?

Se me ocurre una chaqueta roja de principios de los noventa de Chanel que compré en Tokio. En un lugar increíble, una tienda pequeñísima que ahora es muy famosa pero hace diez años era aún medio secreta. 

¿Solías ‘tomar prestado’ del armario de tu madre?

No, quizá más de mis abuelas, que tenían unas rebecas de cashmere maravillosas. A mi madre le da un poco igual la moda. Me dice en broma: ¿cómo puedes tener tantos bolsos? A una de mis abuelas le encantaban los zapatos y era muy presumida, pero en mi familia no hay ninguna tradición en profesiones de moda. Pero nunca he sido la ‘rarita’, lo han entendido muy bien y me han apoyado a tope. Mi padre quizá sufrió al principio porque veía difícil vivir de esta profesión, pero luego me dijo que estaba tranquilo porque veía que me iba bien. 

Háblanos de algún proyecto al que tengas especial cariño.

Me hizo mucha ilusión lo del desfile de Vogue USA el año pasado. Vieron un recortable que hice sin ser un encargo, fue muy espontáneo y, me contactaron, me felicitaron y lo publicaron en su perfil. He trabajado mucho con acuarelas, con live paintings, pero ahora estoy más en un punto de jugar con el papel, los recortables, para mostrarlos en eventos de moda por ejemplo, darles movimiento y ‘meter’ a la gente en mi obra, hacerles participar de ella. Crear un valor añadido en un lugar y un momento concretos. En Barcelona la ilustración tiene mucha tradición y se valora la profesión.

¿Has dibujado alguna vez sobre prendas o tejidos?

Sí, he creado estampados para alguna firma con mis propias ilustraciones. Lo bueno de mi profesión es que puedes experimentar de forma infinita. Todo lo que sea probar técnicas me gusta. Reivindico este oficio y creo que es importante apoyarnos en el camino, no esperar a que alguien triunfe sino acompañar cuando todavía eres poco conocido. 

¿Qué documental de la décima edición recomiendas? 

Akris: Fashion with a Heritage, Gucci: Luxe, Drame et Volupté y Las manos que cosen