La barcelonesa Patty Mañá demuestra con la marca @Nimph_ que es posible trabajar con recursos a priori descartados para dar forma a una moda contemporánea, audaz y con una gran potencia visual. Su propuesta parte de la voluntad de construir un ecosistema alternativo, utilizando excedentes y materiales recuperados, y creciendo a un ritmo propio, en diálogo con la ciudad y con una producción local y artesanal.

Su lenguaje es etéreo, delicado pero también rebelde y simbólico, y las colecciones se despliegan en capítulos anuales, a menudo presentados en formato de desfile-performance. Nimph se encuentra a la venta en tiendas de Barcelona, Londres, Melbourne, Tokio, Ciudad de México y Taizhou.

Además de diseñar tu propia marca, eres profesora en LCI Barcelona.

Sí, desde hace tres años. Me interesa la cuestión de la sostenibilidad, es un tema central en mis clases y también en mi marca, Nimph. El proyecto crece y está bien encaminado, pienso, y me gusta seguir aprendiendo y mejorando.

¿La pasión por la moda te viene de familia?

Pues, lamentablemente, ¡no! Mi madre es interiorista, que es una profesión creativa, pero no hay nadie que haya trabajado en moda. De pequeña recuerdo querer ser solo dos cosas: o bailarina o diseñadora, así que siempre he sabido que este era mi camino. Siempre me ha apasionado jugar con la identidad, yo llegaba a casa de la escuela e iba directa a la maleta de los disfraces, y me pasaba la tarde jugando. Me encantaba vivir en el mundo de la imaginación. De ahí viene un poco el nombre de la marca, Nimph, que hace referencia a ninfa, que me permite conectar con la fantasía, transformación y la imaginación.

¿Eres cinéfila?

Sí, ¡mucho! Este invierno he ido al cine casi cada semana. Me interesa especialmente el género documental porque conecta con las personas de una manera muy directa y real. También me gusta cómo se puede intuir la mirada del autor o directora, a menudo hay una dimensión muy íntima detrás de cada proyecto, aunque no sea explícita. También creo que es un género más autobiográfico de lo que parece, y me inspiran mucho sus recursos visuales, sobre todo cuando trabajan con archivo o cuando consiguen crear piezas y resultados muy potentes con pocos medios.

¿Cuál es la prenda de ropa que salvarías de un incendio?

¡Vaya, qué pregunta más difícil! Si hablamos de ropa personal, seguramente una falda tipo “enaguas” de mi bisabuela, ¡la sacaría directamente del armario! Y si pienso en piezas de Nimph, quizá la sudadera Dragana o el polo de rayas. Son piezas que siento muy cercanas porque tienen una historia personal detrás y representan muy bien el espíritu de la marca.

¿Qué film de esta edición recomendarías?

De momento solo he visto uno, ¡y me ha sorprendido mucho, Akris: Fashion with a Heritage!

Muchas gracias por este encuentro, Patty.

Quería agradecer, antes de terminar, esta sesión que hemos hecho con creadores de aquí, y poner en valor citas como el festival, que celebran la cultura y la acercan a todo tipo de público. Nos ayudan a tener un punto de encuentro y a que pasen cosas que con el tiempo serán recordadas, además de proyectar documentales de momentos y personas que fueron importantes y que podemos (re)descubrir.